4km

漕いでゆく

最近右目の視力が落ちてきている。　片目を瞑ると輪郭がぼんやりする。
たぶんディスプレイの見すぎで利き目から弱っていってるのかもしれない。
学校にいた時はこんなふうにはならなかった事を考えると、最近の作業量は結構多いんじゃないかと思う。　まぁたぶん歳のせいもあると思うんやけどね。

ＧＷに入って少しのんびりと作業が出来るようになった。
お昼に出社してもいいので、自転車での通勤の道のりを毎日変えて楽しんでる。
今日は広尾の有栖川記念公園という家から自転車で１０分くらいのところにある森深い公園に行ってきた。　園内の高低差がかなりあるスリリングなところで、今日のようにちょっとシケった天気の時は、土のニオイが濃くなって本当に山の中にいるようなかんじになる。　すぐそばには都立中央図書館という大きな図書館が隣接しているので、静かに本を読みたくなったらここに来る事にしよう。

東京は不思議なところだ。
高層ビルがあって、コンクリートジャングルで（ＬＡ程ではないけど）、人が多くて、雑然としている、けれども少し大きな通りの脇に入って見ると　どきりとするほど鮮やかな緑や、広い墓地、立派な門の寺がある。　好き勝手に育ってゆく都市だけれども、本当に肝心なところは避けて通っている様にみえる。　そういう節操のない中でのギリギリの理性が、街で息継ぎする場所を与えているように思う。

そんな場所を目指して漕ぎ出して行く。
ひと漕ぎ毎に街は姿を変えていって、一本の道はいくつもの支流にわかれてゆく。
今日選んだ道が昨日の道に繋がっている時には、この都市の事をなんとなくすこし深く知れた気になれてうれしい。

行きがけと帰りがけ、今週はぐるり遠回りすることにしよう。

思い出せない記憶

茂木健一郎の「脳と仮想」という本を読んでいる。
その中で、ハッとさせられた文章があった。

"記憶というのは、それが思い出せるかどうかが本質なのではない。むしろ思い出せないからこそ切実な記憶というものがある。　思い出せない過去という巨大な仮想の上に、「今、ここ」の私は生きている。"

先週、花見をしに青山墓地に行った。
友達と二人で場所取りをしなければいけなかったので、昼前に行って墓地のなかの少し広い道のアスファルトの上に、ブルーシートとブランケットを敷いた。他の人が来るまで時間があったので、お互いスケッチしたり、写真を撮ったりして時間が過ぎるのを待っていた。
そんなかんじで自分達の中で桜を満喫していた時に周りを見ると、子供連れの人が結構いる。　ベビーカーを押してる女の人がよくそばを通りかかった。

「日本人って昔から桜が好きだったのかなぁ？　最初から桜を見てイイって思ったのかなぁ。」と友達がつぶやく。

なんだかよくわからないので「最初からイイって思ったんちゃう？」と直感で言ってみる。

そういうふうにして、小学校の入学式でみた桜はよかった、とか小さい時よくしたイタズラとかいう話題に移っていった。　桜を起点にして、いろんな過去のエピソードがでてくるのだけど、なんというか桜を見て思う事っていうのは　単に色が花がキレイだとかいう事ではないように思う。簡単に言うと、「別れと出会い」のない交ぜになった感じだけれども、なんとなく甘酸っぱいような、こらから新しい事が起きるような、もやもやとしたよくわからない感情が湧き起こる。　これってなんだろう？

日本人は昔から桜が好きかどうか、尋ねられて初めて昔の人と桜を想像してみた。
飛鳥時代ぐらいが僕の想像の限界で、石舞台とかの巨石の周りで酒を飲んで、宴会を開いていたかもしれない。厳しい冬の終わり、春の到来を告げるのが桜であって昔の人も気候の暖かさに心躍ったに違いない。　

そういう日本で暮らして来た人の思いが自分の記憶の中にもあるし、街の至る所にまとわりついているんだと思う。　なにかわからないけれども心が動く時、よくよく辿ってみると忘れていた記憶を思い出す事もある。

額

国立新美術館に行ってきました。
二つの企画展のチケットがあったにもかかわらず、観るのに時間がかかってしまって行けたのはひとつ。　「２０世紀美術探検-アーティスト達の３つの冒険物語」

美術館って行くとぐったり疲れてしまう。
あんまりひとつひとつ真剣に見ると出れなくもなってしまうので、いつもパッとみてなにもひっかからないようなものは飛ばすようにしてる。それが見方としていいのかどうかわからないけど、ひとつひとつ順番に並んで見ていくのは自分には合ってない。

たぶん人それぞれ見方が違うんだろうから、色々な人と行くと未知の発見があって楽しいと思う。実際、一緒に行った人と下のカフェでいろいろ話したけど、一枚の絵でもかなり受けとり方は違うもんやね。　その人は意味を考えるんだそうだ。どういう気持で絵を書いたのか？なぞっていくらしい。　　自分はなんか感じるものがあってから、なんやろこの感じ？　と考えてどんどん細かいとこを見てく。　絵にかなり近寄ってしまう時もよくあって、学芸員さんの視線が痛い。　

なんでもそうやけど（建築でも、美術でも、映画でも）、色々な所に連れていってくれるものがいい。　想像の触媒になっている、そこからどこへでもいけるようなもの。　

吉原治良という全然知らない人の絵が一番心に残ってる。
砂浜に、漁かなにかで使うだろう鎌みたいなのをイスにのせてるだけの静物画。
よく見るとなんとなくかすれて粗い画面が海の近くにある建物が風化したような味わいをだしてる。なにも考えなくてもスルリと心に入ってくるようなかんじで、描きたいものを描いたっていうまっすぐなところが好きだった。

もう一つおもしろかったのは、額。
この企画展、２０世紀の作品を年代順に網羅してあるんやけども、年代が上がるにつれてどんどんフレームが細くなってゆく。　そして時々、フレームなしにキャンバスだけのものも目につくようになってゆく。　もちろん平面一辺倒から、立体的になってゆくっていうおおきな流れもあるんだけれど、なんとなく建築のファサードに似てる気がして額が気になった。　
（書きかけ。）

梅

満開ですね。
道路脇にふわりと落ちてる花びらに気づいて、上を見てみると
空にぽつぽつと咲いてます。
鮮やかでまぶしい。

嫌な夢

土曜、朝、嫌な夢を見た。なので、、かわからないけど二度寝せずに平日の出勤時間より早い時間に起きた。窓を開けても車の音がしない。つめたい空気が流れ込んでくるだけやった。

東京を走る

もちろん自転車で。

  実家から自転車を持ってきたので、東京を探検してやろうと週末に実行に移す。

あてどなく街を走るのが好きで、雰囲気のいい道だとか、公園の中とか、思いついたままに走る。この日は目白にいる友達に、コーヒー豆を届けにいくことだけを一応の目的にしてた。

山手線の中って意外に狭くて、麻布十番から目白まで慣れれば３０分ぐらいでいける。でもその狭い中に色々と街の個性が見られてペダルを漕いでて飽きなかった。東京の街をどこかしら客観的に見ている自分がいて、ちょっとした旅行者の気分になる。５年も住んでいたロサンゼルスも最後まで心を許せないところがあったから、生まれ育った大阪（関西）以外の土地は全部そう見えるのかもしれない。

ずっと走ってると川や堀にぶつかることが多い。
皇居の堀、神田川、外堀、などたくさんの水が流れが街をさえぎって違う街の気配のボーダーラインになっている。　向こうに目的地があるのに、遠回りして橋を渡らないといけない時なんかに少し都市の力とか、成り立ちの起源みたいなものを感じてしまう。

東京の成り立ちが気になって、中沢新一の「アースダイバー」を読んでいる。現代の東京の街の根っこにあるようなものを、縄文時代にまで遡って論じていて、とても説得力がある。この街が脈々と地形と過去と対話しながら作られて来たという事を知ると、せわしないこの街でも結構みどころがあるような、うれしい気持ちになる。

自分はもう少し走り込んで、東京の街を知りたい。
路地という路地を走りきってみたら違和感なくこの街を眺められるようになるかもしれない。　

（mixiで東京じてんしゃ部というゆるーーーい部活動（じつは写真部でもあるような）やり始めたんで興味あったら入ってみてください。今度顔合わせ兼ねてミーティング？やりますよ！）

ほんとうに空を飛ぶ

子供の時に、こうなればいいなぁー！って思ってた事って結構実現してると思う。
ゆっくりと時間は流れるからわかりにくいけど、もっと感動してもいい場所にいるような気がするな。

テクノロジーはもう知らない人同士の垣根をハラリと越えてしまうくらいになっていて、ちょっとぐらいの進歩だと驚かないくらいになってる。子供の時なんか電化製品のチラシをけっこう長い間、飽きずに見れたもんやけどね。進化のスピードが感覚を麻痺させてるのか、ただ単に自分の感受性が衰えてきてしまったのか？ｗ

最近は自分で想像して、高揚して行く事が多いのです。たぶん。
感動の仕方がちょっと変わってきた。建物を見てもそれ自体で感動することはまずなくて、どんな人が住んでたのか？とか住むのか？とか　同じ場所で時間だけちょっとずらして見ていって　こうかな？　と　勝手にストーリー作って楽しんでるような気がする。

週末に銀座に行くと歩行者天国になっていて、道路の真ん中を歩いていると確かに自分が２０年ぐらい前の歩行者天国を親と一緒に歩いてたなぁって思い出した。
前歩いた時もお祭りみたいに賑やかやったな。　　いい場所だ。

なんか前置きながくなったけど、コレ↓はそういうへんな頭使わなくてもグリッと惹き寄せられる。乗りたい！　週末、、覗いてこよう！

@NTT ICC

アルゴリズムと建築

アルゴリズムで建築を作るとどういういい事があるんだろうか？最近ではアルゴリズムを用いて数理的に建築を解こうとしてる代表的な建築家といえばセシル・バルモンドだろう。彼はアラップの人間なのでもともと建築を（構造的に）解くものとして捉えてると思うのだけれど、最近ではそれが構造を解くと同時に新しい表現を獲得している。例えばサーペンタインギャラリーなんかはその例である。構造的にはいくらでも他の解がありえたはずで、基本形が決まったとしてもそこから無数の亜種を生み出せる。　その中で実現案があの一つであるという事実は、与条件でデザインを最適化してゆくという従来のプロセスとは逆の、アルゴリズムで最適化された形態から好きなものを選ぶ、ということが行われているはずである。　実際、セシルの著書のインフォーマルの記述を参照してみても、かなり奔放にあの形態のアルゴリズムを生み出している事がわかる。

アルゴリズムとは問題を解決するための手法である。
実務的なレベルで、与条件に対するアルゴリズムをコンピューターで用いる恩恵はかなりあって、単純な作業の能率化やいままで解けなかった構造計算も可能になる。　それはそのまま、新しいカタチを生み出す手助けになる。　こういう地味なところで活躍してくれるのがアルゴリズムの力である。

伊東豊雄の台中オペラハウスを見ていておもしろいのが、それがゲント市文化フォーラムコンペ案の亜種であるというところである。基本的な形態は何も変わっておらず、サイトがゲントから台中に、建築面積が数倍になったのをうけてアメーバのように自己を変形させて自らをフィットさせようとしている。　生物が環境によって、さまざまに変異してゆくように。
一つの建築を作り上げる上でも恩恵は大きいが、この二つの変異をみていると建築のマスカスタマイゼーションのほうにもアルゴリズムの大きな可能性があるような気がする。

最後にもう一つ、空間体験という見地からアルゴリズムをみると、その一つのルールが作り出す空間の一体感がものすごく大事だと思う。実際にサーペンタインもオペラハウスも体験してないからなんとも言えないのですが、複雑ながらもスッキリとした空間が作れるということ。　
建築は目立たずに、そこでの体験がするりと浮き上がってくるような空間を自分は目指しているのだけれども、それを生み出す為には、、、、１、建築を作らない。　２、建築のディテールを極力なくして、目が留まるところをなくす。　というのが今までだったと思うのだけれどそれを越えて　自分を囲む空間が一つの形態ルールでできていれば、あまり気にならないんじゃないかと思う。（それがどういうスケールで実現されるのかってのはまたとても重要な問題ですが。）　空間（壁や床、天井）のテクスチャー化？　継ぎ目がないということ？　体験の印象だけがどんどんピュアになってゆく気がする。

無数にある解の中で一つを選ぶ決め手は、肌触りだろうな。

（二つ以上のアルゴリズムを無理なく（フューズして）走らせたらどうなるやろう？
植物の葉っぱと茎と根のように。）

鳥取砂丘

植田正治の写真を見に鳥取にゆく。
演出によって、物語のように一枚の絵を作り上げてゆく写真は、ものすごく遠くのほうにまで自分を連れて行ってくれる。なんでもない風景が、どこでもない場所に変わって写真にあらわれて、こころが静かになっていろんな事を想像する準備ができてくる。　一枚の写真が、作り込んだ、ドキュメンタリーでない写真でも現実の自分にこんなにも影響を与えるものなのかと驚いてしまう。　作為は悪だ！と思っていた考えを飛び越えて、先に心がどんどん惹きつけられてゆく。
時間があったら行ってみて下さい。　植田正治写真美術館と鳥取砂丘。
ここが日本なのを忘れるぐらいに砂の丘はゆうゆうと大きかった。

photo by 植田正治

金沢へ ２

キレイな水面の揺らぎ。　壁は建築の基本的な要素の一つやけども、隔てるものの性質が変わると隔てられるモノたちの関係性も変わってくる。

もわん　もわわーん

逃げ水のよう。

最近、木の根っこが気になって仕方ない。　庭のきれいな兼六園行っても根っこばっかし見てしまった。

上に潜ったり下に潜ったり、根っこ同士で話し合ってるみたいでなんかおもろくない？　ずーっとみてるとプランのようにも見えてきたりして模型の人形置いたらなかなかイケそうじゃないかなぁ？

海鮮丼も回転寿司も頂いて、まんぷくな金沢日帰り旅行やったわ。案内人よありがとう！もうよそで回転寿司食えへんわ。